Les drag kings sont prêts pour leur époque de règne...

ROYAUME-UNI - Les Drag Kings n’ont pas toujours été représentés autant qu’ils devraient l’être.

Mais quand la même domination du drag viendra-t-elle pour les drag kings ? Qu’il s’agisse d’un talent de drag king local de bon augure ou d’une star ayant le potentiel de devenir une icône internationale, ils méritent d’être sous les projecteurs du grand public tout autant que n’importe quel autre groupe LGBTQIA+ ...

Ce n'est un secret pour personne que la culture drag existe depuis longtemps, remontant à la dynastie Tang (617-908). Les soi-disant « imitations masculines » étaient courantes dans le théâtre chinois. De même, au cours des années 1600, Aphra Behn, dramaturge et interprète de théâtre anglaise, a été reconnue pour avoir créé sur scène des rôles masculins et des personnages dans lesquels les femmes pouvaient jouer.

Ainsi, alors que nous réfléchissons à la culture actuelle de la communauté des drag kings, il est important de reconnaître les progrès réalisés avant nos contemporains.

Plus tard, Matilda Alice Powles – connue sous le nom de Vesta Tilley sous son nom de drag king – est devenue un symbole à l'époque victorienne pour la remise en question des rôles de genre de cette époque.

Ailleurs, en dehors du Royaume-Uni, le développement de la culture drag king a frappé les États-Unis dans les années 1800. Née dans le Maryland, la chanteuse Ella Shields est devenue populaire en tant qu'imitatrice masculine à la fin des années 1800 grâce à sa chanson de music-hall « Burlington Bertie from Bow ».

Au cours de la même période, Gowongo Mohawk est devenu l'un des premiers imitateurs masculins autochtones connus et a effectué des tournées à travers l'Europe et les États-Unis.

Alors que la culture drag a commencé à prendre racine au cours des années 1800 et 1900 à travers les music-halls, le théâtre et les circuits de vaudeville, ces figures alimentent l'évolution de la scène drag king d'aujourd'hui.

Mais l’histoire des drag kings n’est pas seulement culturelle, elle est aussi politique. L'interprète de Butch Drag Stormé DeLarverie, connue pour son style fluide et ses costumes soignés, s'est produite dans le cadre de la Jewel Box Revue dans les années 1950 et 1960. Son influence en tant que militante des droits LGBTQIA+ dont les actions ont contribué à déclencher le soulèvement de Stonewall continue d’être rappelée et reconnue.

Aujourd'hui, la culture drag contemporaine a continué de se développer, permettant aux artistes et aux créatifs de réimaginer la façon dont nous présentons le genre et l'identité sur et en dehors de la scène. Même si les drag kings restent sous-représentés dans les médias, ils sont plus que prêts à gouverner, comme le prouve Landon Cider . Le drag king américain, sacré vainqueur de la saison 3 de des frères Boulet Dragula , a déjà prouvé que la domination du drag king était en marche.

Ici, au Royaume-Uni, les rois atteignent de nouveaux sommets dans le monde LGBTQIA+. Prenant possession de salles de Londres à Cardiff et de Brighton à Glasgow , la scène est diversifiée, multiforme et continue de gagner en popularité. Pour célébrer, nous avons rassemblé une sélection de drag kings de tout le Royaume-Uni qui représentent avec audace l'avenir de la communauté drag... "

(...) Qu’est-ce qui vous libère le plus dans le fait d’être un drag king ? - "L’une des raisons pour lesquelles je suis devenu drag king est que je me trompe constamment de genre. Jouer le rôle d'un drag king m'a aidé à comprendre que je n'aime pas me conformer au genre. Je suis non binaire, de genre fluide, de genre non conforme, de genre queer, ou peu importe comment vous voulez m'appeler. Jouer en drag me donne la liberté d’exprimer toute mon identité. a déclaré Don One (photo 1)

PHOTO :  1.Don One, 2.Chiyo, 3. Wet Mess, 4.Crip Ladywood

Source ► gaytimes.co.uk/- 25/04/2024